Film in Gara

A Bolu è un racconto corale, un viaggio attraverso la Sardegna alla scoperta di una delle più autentiche culture dell’isola, quella del pastoralismo, che trova sintesi ed espressione compiuta nel Canto a Tenore. I Canti, autentica matrice dell’opera ed elemento principe del racconto, cuciono le testimonianze di comunità che, orgogliose delle proprie origini e del proprio trascorso, si protendono oggi verso un presente in continua trasformazione di cui il Canto a Tenore diviene non mera celebrazione di un passato oramai lontano, ma fedele trasposizione poetica di tematiche sociali particolarmente vive all’interno delle comunità sarde.

Grazia e Bruno, ultraottantenni, sono sposati da sessant’anni. Hanno sempre vissuto a La Thuile, piccolo comune ai piedi del colle del Piccolo San Bernardo, in Valle d’Aosta. Insieme condividono l’amore per le piante e la natura. È questo il ritratto di due esseri singolari, la cui esperienza e memoria ci raccontano di una dimensione libera dalla crescita frenetica, dal sovra-consumo, dall’ultra-tecnologia, e dove l’essere umano vive in perfetta simbiosi con l’ambiente.

Aria Prima è una storia legata a doppio filo al territorio da cui proviene, che pone l’accento su uno dei beni primari più consumati e più inosservati: l’aria. Ci racconta una famiglia e le sue evoluzioni emotive davanti ad alcuni momenti chiave della loro vita.

Citando Joseba Sarrionandia: «[…] se l’anacronistico vive fuori moda, l’anatopico vive fuori posto. Essere qui, vivere lì.». Emilio ha lasciato il suo paese 40 anni fa. Da allora, in esilio, vive in attesa di una casa che non esiste più; sempre in riva al mare, aspettando il suo ritorno.

Negli anni ’90, molti in Kurdistan furono arrestati e interrogati sotto tortura; i loro assassini eliminarono i corpi gettandoli dagli elicotteri o seppellendoli in pozzi pieni di acido. Migliaia di persone sono state assassinate (fatte scomparire) da forze paramilitari – come Jitem e Hizbul-Kontra – finanziate e supportate dallo stato, sebbene essi si siano sempre difesi con la stessa frase: “Non l’abbiamo fatto”. Il documentario BÎR segue i casi di sette persone, tra cui quattro bambini, scomparse dalla città di Kerboran [Dargeçit] nel 1995, e racconta la storia dell’instancabile ricerca dei resti da parte delle loro famiglie.

Carlos è un padre sordo-cieco che affronta i problemi della vita di tutti i giorni ma, soprattutto, affronta la responsabilità di crescere una figlia adolescente. Col passare del tempo, non perde la speranza di recuperare la vista e la sfilacciata relazione padre-figlia cresce e cambia. Girato nell’arco di tre anni, questo documentario a volte militante, a volte intimista, sviscera il tema universale delle alleanze e delle difficoltà in ogni rapporto genitore-figlio.

Il film è un monologo in dialetto veneto, realizzato da un uomo del posto, il quale parla con dei migranti italiani che vengono dal Sud e vivono nella regione. Con un movimento lento della camera, un primo piano sul suo volto ci svela che il suo odio e il suo razzismo sono mutati in qualcosa di nuovo, con il passare degli anni.

Negli ultimi anni, i paesi della zona di Ancares hanno perso i loro abitanti e, con loro, la loro prosperità economica. Attraverso le storie personali degli ultimi residenti, scopriamo com’è la vita nella zona di Ancares, un luogo che pare aggrapparsi al passato.

Una famiglia siciliana arcaica, quasi mitologica. Gli uomini lavorano su un peschereccio, le donne intrecciano agli in un garage, l’anziano passa le giornate a pregare e ad elencare i suoi malanni. E poi il mare che lega le storie, un flusso di coscienza che confonde la realtà con la memoria e il sogno.

Valentì è uno degli ultimi pastori rimasti a Vilademuls. Questo film mostra la sua vita quotidiana. Durante la presentazione del film, gli autori hanno spiegato: «Volevamo far conoscere la vita di Valentì, il suo lavoro e lo sforzo che vi infonde. Volevamo anche mostrare la serenità del lavoro e il suo contatto con la natura».

Elias è un bambino rom di 10 anni che vive in un campo nomadi. Per salvare la vita di un cucciolo di cane si metterà contro i suoi coetanei, un evento che, nel bene e nel male, segnerà il corso della sua vita.

Madre di dieci figli, all’età di 85 anni, Badora Piredda, nel tempo libero utilizza i maggiori social con i quali dialoga col resto del mondo, con figli e nipoti che vivono all’estero e con la grande rete di amicizie che si è creata nel corso del tempo. Grazie alle sue solide radici, resta attaccata al modo di vivere tradizionale, fatto di valori della cosiddetta “Nuoresità”che ancora resistono. Oggi messi in pericolo dalla superficialità dei tempi che stiamo vivendo.

Luigi Floris è un giardiniere di cinquant’anni che si è ritirato a vivere in una casa a valle di una montagna. Un bambino sequestrato riesce a scappare dalla grotta in cui lo tenevano prigioniero, non lontano da casa del giardiniere. Quando il bambino in cerca di aiuto si presenterà da Luigi l’uomo dovrà combattere il suo demone: la pedofilia.

Per un giorno e per una notte, un vecchio musicista continua a resistere, pronto per suonare la sua musica.

Una lingua vietata, una scuola chiusa, i bambini che studiano nella loro madrelingua a casa e le famiglie che convertono le loro case in scuole. Her Mal Dibistanek è la storia di persone che hanno cercato di far perdurare e rivivere una lingua vietata per anni.

Anastasia è nata a San Nicola dell’Alto, un piccolo paese calabrese di origine arbëreshë, dove ha trascorso la sua adolescenza. Da più di quindici anni, tuttavia, vive a Bologna. Ogni estate Anastasia affronta il suo lungo viaggio in treno per tornare a casa, attraversando l’Italia da nord a sud, tra cambi, coincidenze e conversazioni, quasi come un rituale sacro verso la propria terra. Questa volta però, Anastasia decide di condividere il viaggio con un’amica. Inizia così un’inaspettata avventura che la porterà ad aprire le porte della sua interiorità e a riscoprire quel mosaico di culture che la contraddistingue.

Due sconosciuti si incontrano in una lavanderia. Il loro rapporto fluirà al ritmo delle lavatrici. All’inizio, mettono i vestiti nelle macchine senza dirsi una parola. Poi, quando le lavatrici iniziano ad attivarsi, si scambiano le prime parole, cominciando a conoscersi.

Un cortometraggio su Henry Jenner (1848-1934), colui fece una campagna politica per ottenere il riconoscimento della Cornovaglia come nazione celtica e dimostrare come il cornico non sia una lingua morta. La sua eredità ha ispirato generazioni e la sua determinazione ha portato alla fondazione della Cornish Gorsedh e di molti altri gruppi che operano per proteggere l’identità culturale della Cornovaglia.

Est Europa, la prima metà del XX secolo. Nella vecchia e cadente sinagoga in cui una piccola comunità ebraica prega da molte generazioni, di tanto in tanto, appare un piccolo animale – la maggior parte dei fedeli l’hanno visto molte volte e ormai non ci fanno più caso, più tranne un ragazzino…

Lezo Urreiztieta era un pirata del XVI secolo, nato per errore nel 1907. Rischiò la vita per salvare centinaia di persone. Negoziò la libertà dei Paesi Baschi con i governi stranieri. Riuscì a riempire di armi diciassette navi durante la guerra civile spagnola. Quasi uccise Franco. Quarant’anni dopo la sua scomparsa, il registratore dello scrittore Martin Ugalde svela la sua incredibile storia attraverso la voce del protagonista. Grazie ad alcune conversazioni inedite che hanno avuto luogo nel 1975 e nel 1978, questo film mette in luce un personaggio chiave della storia basca del XX secolo.

Un gruppo di donne di Unamen Shipu ha la missione di addestrare i nuovi cantanti del coro, ma non è così facile come sembra.

Kjed yn ‘e loft è un documentario frisone sui Sàmi svedesi, realizzato al mercato invernale dei Sàmi a febbraio di quest’anno.

Può la musica salvare una lingua? Ad Alghero, negli ultimi 50 anni, la catena del catalano parlato tra genitori e figli è stata drasticamente rotta ed oggi, sul punto di diventare una lingua socialmente morta, solo le canzoni popolari possono tenerla in vita. Ci riusciranno? Sull’isola di Sardegna e precisamente ad Alghero, più che in qualsiasi altro territorio di lingua catalana, tutti cantano. Dal più giovane al più vecchio: a casa, al mercato, al ristorante, a scuola o sul palco. E cantano in catalano. Sono quindi le canzoni che vengono trasmesse di generazione in generazione l’unica speranza per il catalano nell’isola? Con il progetto musicale Mans Manetes, lanciato dalla Plataforma per la Llengua, un gruppo di bambini algheresi accompagnato da artisti dei territori di lingua catalana, lo ha messo alla prova.

All’età di 14 anni, Megalie, figlia di genitori immigrati dal Senegal ma nata e cresciuta in Italia, si trova di fronte al difficile compito di trovare un posto per se stessa nel mondo. Quando le verrà negata l’opportunità di partecipare a una gita scolastica all’estero, un’occasione irripetibile per lei di poter rivelare i propri sentimenti al suo compagno di classe Marco, quel posto nel mondo le sembrerà irraggiungibile. Ma lo sarà poi davvero?

Il suono della Kora, arpa a ponte dell’Africa occidentale. Un musicista africano la suona sulla spiaggia del Poetto di Cagliari, la melodia attraversa il mare e ci porta nel Sahel: sabbia, baobab, vento, cammelli ma anche l’uomo. Tante storie. La religione e le danze delle feste coloratissime, fuoco e cenere delle tradizioni. Poi Dakar, la grande e caotica Dakar. Ancora storie: l’arte, la comunicazione, la musica, la moda, i mercati.

Cesare è un uomo anziano e solitario. Una sera la sua vicina di casa gli chiede di badare a suo figlio Kadim per la notte.

Tre soldati riscaldano le loro anime parlando dei ricordi del loro villaggio e del loro futuro. Per alcuni istanti, tra mitragliatrici e bombardamenti, i sogni e i sentimenti più profondi sbocciano negli occhi e nelle parole dei tre ragazzi.

Los hojos del camino è un film poetico che esprime i sentimenti della cultura andina verso la Madre Terra e la ricerca di una comprensione più profonda della natura in quanto essere vivente, compagna eterna dell’umanità. Il personaggio principale è uno sciamano andino che appare, cammina e scompare in diverse geografie e comunità andine, come uno spirito errante che vuole dare un’ultima occhiata alle montagne sacre e conversare con gli spiriti dell’acqua, della roccia e degli uomini, per farsi un’idea più chiara di quale sia la principale malattia di cui il nostro mondo soffre nel presente. Nel momento culminante del film, lo sciamano si arrampica su una poderosa montagna e ascolta il messaggio del suo spirito: la malattia non è fisica o mentale, è una nuova malattia, che rende pietra il cuore della gente.

La cura per tutte le cose è l’acqua salata: il sudore, le lacrime, o il mare. La follia di Adele. Il disagio psichico è un territorio ancora in divenire, dove comincia una semplice diversità e dove comincia la malattia? Il film nasce da una cartella clinica che trovai in un manicomio abbandonato: indicava che una tale paziente era afflitta da “eccessiva” felicità e fantasia. La mia piccola storia nasce da lì.

Rocco è uno zingaro, un ragazzino di 14 anni di etnia Rom, costretto a crescere troppo in fretta. Vive con la famiglia in un paese della costa jonica reggina della Calabria e, sia a causa delle condizioni economiche sia per i retaggi della sua etnia, non va a scuola e aiuta il padre nel lavoro di sfasciacarrozze. Nonostante cresca in un ambiente fortemente radicato alle proprie tradizioni, Rocco è un ragazzino sveglio, ama la musica, si cimenta a percuotere qualsiasi oggetto possa riprodurre un suono ritmato. Nei pochi momenti di fuga dalla realtà di adulti in cui vive la sua quotidianità, si rifugia in una macchina dismessa, una sorta di piccolo laboratorio nel quale suona, immagina, crea. Qui costruisce uno strano strumento, la lira calabrese, osservando in silenzio il lavoro meticoloso

Poche ore prima del solstizio d’estate, Ana parla a sua figlia, Iria, di alcuni esseri leggendari, i Mouras, guardiani della foresta che esistono solo nei miti. O forse no.

Alaoma Tyson è il campione italiano di boxe dei pesi Youth. Mentre si allena per il prossimo incontro, sua madre Patience racconta la storia della famiglia, dal viaggio migratorio alle difficoltà economiche incontrate in Italia. Rievocando il passato, Patience tesse il futuro di Tyson, il cui nome sembra predestinato ad essere un combattente.

Questo corto segue Rebecca Thomassie, una donna Inuk, nel suo giro per Kangirsuk, mentre impara le 52 parole Inuktitut che significano “neve”.

Una delle lingue più antiche d’Europa, l’Euskara Batua (Euskara unificato) diventa oggi più unificante che mai. Cinque giovani adolescenti appartenenti a diverse culture si conoscono e si aiutano a vicenda tramite le declinazioni basche.

Sardegna, Quartu, 2019. Un insegnante d’inglese Scozzese, dopo il rifiuto del preside di dare la sua lezione all’aria aperta, decide di condurre i suoi studenti attraverso una meditazione guidata per portarli in una foresta immaginaria. Il potere collettivo dell’immaginazione cristallizza il gruppo in un vero e proprio bosco dove appare una donna misteriosa che condivide antiche conoscenze attraverso la lingua Nuorese.

Khalil è un giovane senza radici che vive ai margini della città, dove le proprietà industriali si affacciano sul fiume e sulla palude. Sopravvive come meglio può, trascorrendo le giornate con un bracconiere che condivide la casa con un fratello con cui non parla da anni. Sulle rive della palude, le maree segnano il momento dell’amore e dell’indifferenza, dell’amicizia e della vendetta.

Un periodo di riflessione prima di un grosso cambiamento, il desiderio di Qualcuno, qualcosa o qualche luogo.

Afrin è assediata da milizie turche. L’ospedale di Afrin lavora giorno e notte, per via dei feriti causati dai bombardamenti degli aerei turchi. Il dottor Ayoub, capo del dipartimento ambulanze dell’ospedale, seppur sotto pressione, si occupa dei pazienti con grande cura. Haemrin, una ragazza curda, guida per la città in sella alla sua moto, disegnando un sorriso su Afrin. Una famiglia sfollata dai villaggi intorno ad Afrin aspetta che la guerra finisca per tornare in città. È la storia degli sfollati di Afrin.

Si narra che durante la notte alcuni uomini si trasformavano in buoi e muggendo si accostavano alla casa delle persone che sarebbero dovute morire quella notte. L’essere mezzo uomo e mezzo bue “Su Boi” si esibisce in corse sfrenate per le vie del paese , carica le persone e il suo domatore per incutere timore, si butta per terra emettendo muggiti. Fa da contraltare e figura placante “Su Domadori” che lo trattiene, lo punge colpendolo con il frustino. Il domatore è una sorta di stregone che interviene con un rito terapeutico molto potente detta “S’Imbruxiadura “ che consiste nel portare il bue all’interno di un cerchio costringendolo a rotolarsi per terra. Quest’ultima ne assorbirà gli influssi negativi.

Quando ritorna in Corsica per una visita estiva, la trentenne Alice inizia a esplorare i suoi legami con il territorio e con i suoi abitanti. Nel farlo, rinfocola il rapporto con due uomini che sembrano essere vigorose incarnazioni del suo legame con la terra natìa. Non ci vuole molto per scoprire che i suoi desideri carnali e sue le relazioni amorose non sono forse in perfetta consonanza con le nostre normali percezioni.

Il mondo del telaio raccontato dalle donne di Meana Sardo è un mondo per tantissimi del tutto sconosciuto. Le donne che raccontano sono le uniche custodi di quest’arte, un’ arte che faceva parte della quotidianità delle famiglie meanesi, solo alcuni decenni fa, in ogni casa del centro barbaricino c’era un telaio, e a quel telaio ci lavorava una donna. Il lavoro al telaio apparteneva principalmente alle donne che creavano con esso tutto il necessario per la casa, per il vestiario. Un lavoro fatto per la casa, ma non solo, attraverso la tessitura si creava il sostentamento economico per la famiglia, attraverso la vendita. “Tessitrici” vuole essere un modo per non dimenticare quel mondo.

La legge del 2012 del precedente referendum chiarisce che, prima che possa iniziare un progetto di estrazione mineraria, è necessario effettuare una consultazione libera e informata da parte della popolazione. Tuttavia, dal 2002, le città locali hanno sviluppato i propri meccanismi di consultazione in luoghi come Tambogrande, Majaz, Kañaris… tali consultazioni hanno portato al rifiuto della miniera dalla maggioranza della popolazione.

Il documentario racconta l’evoluzione della poesia sarda dalla tradizione orale alla forma scritta e il suo riconoscimento come letteratura sarda. Attraverso documenti storici e interviste ad accademici, esperti di cultura sarda e poeti, ricerchiamo la funzione che la lingua sarda ha nella vita quotidiana e nella cultura dell’isola. Il concorso di poesia “Premio Ozieri” ha avuto un ruolo fondamentale per il passaggio dall’oralità alla poesia scritta. La preservazione della lingua sarda, sia quella utilizzata quotidianamente e quella insegnata nelle scuole é necessaria per la trasmissione di valori antichi e per l’identità che il popolo sardo ha conservato nei secoli di dominio e contaminazione con altre culture.

Eyüp attraversa il monte Ararat e inizia a cercare sua zia nello Yerevan, seguendo le parole di un pazzo. Anche sua zia attende da anni che qualcuno giunga da dietro la montagna. Eyup non è sicuro che quella dietro la porta blu sia veramente sua zia. Perché non riescono a capirsi.

We will be happy one day racconta la storia di un ragazzo, Daniel, di un distretto molto povero nella Slesia, in Polonia meridionale, chiamato Lipiny. Sta cercando di fuggire dalla povertà e inizia a girare un film con il suo cellulare. Aniela, la sua carismatica nonna, cerca di aiutarlo… a modo suo.

Wearing my Culture esplora l’orgoglio che gli individui delle comunità Inuit provano nel realizzare e indossare il loro abbigliamento invernale.

Seguendo un giovane ricercatore che documenta un linguaggio isolato nel Ciad meridionale, il film mostra l’incontro con gli abitanti del villaggio ed esplora la loro relazione con le lingue. Con le loro testimonianze, svela un’umanità profondamente multilingue, formata da una miriade di società, ognuna delle quali usa continuamente il linguaggio per codificare la sua conoscenza, la sua cultura e molto altro: la sua intera visione del mondo. Ma per quanto ancora?

“Non chiedermi il motivo occulto di tutte le cose oscure, / né verso dove ci porta il cammino del volubile tempo”.